徐朝江全国首届楷书作品展优秀作品集评

宣鳙

徐朝江全国首届楷书作品展优秀作品集评


朱以撒点评：

　　徐朝江此作（如图）在规划上下了功夫，是一件规划之书。规划使每一个字都在一定的方位上，各自展开，各不相交，写起来也见得爽朗，一气而下。徐朝江的楷书使人感到有赵孟頫的韵致，来路清晰，是循名家之途径，赵孟頫是书写长篇的好手，其书写量很大，能一丝不苟，持之稳笃。徐朝江想必也承传了赵氏的这种作风。

　　徐朝江的楷书沉着而大方，清雅中寓质朴，书写徐徐而下，增其厚重端庄，由此比较耐读。字数虽多，字字写来，并不受惯性影响，不滑不腻，笔沉于纸。长篇楷书的抄写状态寻常可见，抄着抄着，顺手而去，字越来越多，艺术性就减弱甚至消失了，只见得抄。抄写的习气上升，漫不经心，随手信笔，功夫在了，每个字也都不错。使一个技法娴熟的人，在一次又一次长篇抄写中，成了没有什么创作意识的抄写工。长篇易于一律，以多字胜出的心理应该转化为更注意每一个字的内在，使人读多而不厌。宋人朱熹认为：“不为雕刻纂组之工，而其平易从容不费力处乃有余味。”长篇写好不易，也以有余味为佳好。徐朝江的楷书因为沉着含蓄，细细品来，故有滋味。楷书于细节尤为讲究功夫，因为一点一画都是独自展开的，含糊不了，但又往往因为熟练生出一律，结果毫无生机，以至于越走越窄。徐朝江此作虽主于正，却见生动、生机，结构上欹正相生，整件作品经过自然的调节，如波澜微起，高柳轻拂，因此字数虽多，阅读下来还是怡悦之至。这也缘于在章法上留白较为充足，起到了疏朗宽松的效果，此处无字胜有字，显示了背景开阔的美感。

　　当然，如果用笔的轻重能分明一些，轻者轻，重者更重；提按再明快一些，节奏就会有变化，那么对照就更清楚，增其动感。装饰必然要用色彩，色彩如果不当，反而适得其反，这也是每一个热衷装饰者必须慎行的。徐朝江在装饰上就缺乏能力，联结整幅作品的三条竖线既粗且黑，十分突出，字迹反而隐于后了。装饰的刻意突出，破坏了整体的美感，显得粗野，由此也使整个规划显得死板。整齐易于死板。倘参差错落写来，整体就更得趣了，太规划终究是匠人意。


杨吉平点评：

　　小楷以魏晋为宗，这已经成为一种定势，或者说一种传统。虽然历史上确实出现过其他风格的小楷，但终于成不了主流，以至于魏晋带有隶意的小楷成为小楷的正统并延续至今。这种魏晋小楷以钟繇、王羲之为代表，俗称钟王小楷或钟王楷书。

　　对小楷的重视，无过于明清，但明清小楷甚至之前的元代小楷在格调上已经不能与魏晋相提并论。魏晋小楷是当时士人与贵族阶层作为一种修养的产物，明清小楷则是取得功名牟取富贵的需要。明清官吏铨选制度中，对楷法的要求比较严格。《明实录》载“洪武二十五年二月，‘命学校生员兼习射与书数之法……书习楷法，日五百字’”，且“每日习书一幅二百余字，以羲、献、智永、欧、虞、颜、柳等帖为法，各专一家，必务端楷”。但在实际执行过程中因皇帝的喜好不同而时尚有别，但明初二沈学二王，学习二沈蔚然成风，最终形成了“台阁体”楷书，成为明代小楷书的主流。馆阁体楷书结字平稳，点画秀丽，从字法而言几乎是完美无瑕的，但其气息卑弱，神情拘谨，与魏晋书法相去遥遥。

　　徐朝江此作，行笔干净，点画劲挺，字形舒展，笔法字法都很熟练，从一般意义上可以说是一笔好字。其意趣上追寻的是魏晋小楷，精神气质上则是明代馆阁体，甚至在用笔丰富程度上还不如“馆阁体”。

　　以钟繇、王羲之为代表的魏晋小楷，特点可概括为四方面：一是用笔厚重，点画丰润；二是行笔起伏较大，点画变化丰富；三是气息古朴淡雅；四是风神洒脱，具魏晋风度。以此观照徐朝江小楷作品，诸多问题便暴露无遗。

　　一是用笔太轻，下手不狠，其结果便是笔画单薄，几于纤弱。显然，作者对毛笔的笔性还缺乏深刻的理解，错把软笔当硬笔，极大削弱了毛笔的表现力。实际上，书写汉字之所以能成为一门艺术，毛笔的软笔头是一个非常关键的因素，这一点是作者要好好思考的问题。这种对笔法的相对无知便导致了点画的单一呆板，进一步便是字形的单一呆板，加上其书写内容冗长，重复字不断出现，几乎是字字雷同，从中不难看出作者对书法本体认识的不足。王羲之在《题卫夫人〈笔阵图〉后》尝言：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳。”说徐朝江的楷书“状如算子”大概不算过分。此作的气息问题大概最为明显。所谓古雅，是自然无饰、信手拈来、意趣高古之意。魏晋书法以行书为极致，而其楷书也同样表现出自然古朴的一面，为此后作楷者所不及。这种古雅表现为字形的大小处理、字态字势安排均能顺势而为，自然朴素，毫不矫饰。另一面，魏晋楷书中隶书的浑厚质朴也依然存在，其根本原因是书家心灵的质朴儒雅。而徐朝江的书作则充满人力的痕迹，尤其是章法的过于齐整，字形的过于平均，全面消解了魏晋楷书的内在气质。至于魏晋风度能否在小楷中表现出来则取决于书家的美学素养，也就是对魏晋士人的文化精神要有精深的理解，而这些都是作者所严重欠缺的。

　　当然，徐朝江精到的结字在当代书坛也是非常难得的，他的获奖是评委鼓励功力的一种表现。但作者必须明白，书法除了技法功力，内在精神的培养更为重要。


上官甫贵点评：

　　从继承、结构、用笔方面考察，徐朝江小楷功底较扎实，一件两千余字的小楷作品，能写得如此从容不迫，不激不厉，不温不火，实非易事。其楷书给人的第一感觉是：古朴秀逸，法度严谨，结构外舒内敛，结字宽博，形态略扁，取横势，以获气势开张之效。其次，用笔干净利落，起笔、收笔果敢，行笔自然，比较娴熟地掌握了一套小楷技法原理。虽为小楷，但行笔无飘浮、病弱之弊，倒是能力透纸背。再是，小中见大，善为小楷者，当小中见大也。这个“大”，当然是指大气势、大境界。比如，我们在读黄道周的小楷时，无不为之劲峭昂扬的大气势所爽然，读弘一法师的小楷时，无不为其淡定自在的大境界所怡心。徐朝江小楷中的“大味”是：有一种放宽心境的沉稳，有一种劲健，有一种不事雕琢的秀逸。在一件内容为两千多字的小楷作品中，要做到首尾关顾、气息贯通不滞，需要的也是一种心态平和、稳操胜券、进入无我的境界。另外，徐朝江小楷所书内容中有多个字出现次数为30次以上，其中如“不”“之”字分别有61个和75个之多，对这些相同的字，他没有作结构形态或用笔方面的差异变化，只在技法的精准度上下功夫，虽无太多的变化处理，但没有明显妨碍读者的审美继续，究其原因，是作者能将全篇内容和谐、统一并自然地生存在稳定的气局和雅致的格调中。

　　徐朝江此作的不足是：性情不彰，神采欠佳。他的楷书给人的印象既有古朴秀雅的感觉，也有似曾相识的感觉。其楷书目前的面貌是：守旧有余，创新不足；沉稳有余，活力不足。从字的结构形态上分析没有太多太大的问题，也经得起推敲，但从性情和神采上追究，明显感到生气不足。个性化的结字空间变化和用笔提按变化，行笔速度节奏等，如果变化略丰富些，格调、境界就大不一样了。这既是他存在的问题，也是他未来精进的空间，当然，对这个空间的开拓、把握，并非只停留在技法层面，而是要向技法之外求是、求变、求新。

　　当下，不少书法者认为，楷书可供我们创新和抒发情感的空间太小，其实这一感慨要看我们站在什么历史角度和艺术场域去践行，如果不仅仅从唐楷出发，不以唐楷作唯一的参照，那么，楷书的创新空间依然存在。徐朝江有了这种楷书功力，实现新的突破是值得期待的。