画家贺翔——笔耕不辍 高雅脱俗

艺统天下

贺翔，湖南常德人。性格平易近人，为人淳朴友善。他生性好学。自幼受父亲影响，酷爱书法、绘画。曾画过油画、国画，现专攻墨竹。临摹过宋元名家吴镇作品， 后研习郑板桥、蒲华、董寿平，特别是董寿平的竹，曾在部队从事艺术工作多年，并逐步形成了自己的绘画风格。

竹是高雅、纯洁、虚心、有节的精神文化象征，古今庭园几乎无园不竹，居而有竹，则幽篁拂窗，清气满院；竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。

贺老师的作品给人一种温雅感觉，笔下的竹更是非常的到位，观其画仿佛穿梭于竹林之间，从竹叶到竹竿再到竹枝无不浓缩了我们贺老师那画技画法的成功，让人叹为观止。艺术主要凸显个性，贺老师的作品高雅脱俗，英姿飒爽，对墨竹有独道的的见解，他可以画各种各样的竹，将竹的精气神跃然纸上。四十多载笔耕不辍，在艺术的道路上追寻摸索，从未懈怠，饱含一颗赤子之心。其作品多次在所在部队获奖及被部队永久收藏。

纵观人类的智慧更加富于想象能力，因此并不满足于哲学和文学的强大影响。 读中国历史、品中国名作，我们会被作品的艺术成就深深折服，为中国画的魅力所打动，不管历代画凡如何演变形式手法如何分类，它却始终遵循着笔墨线条作为重要的造型手段，以传统寓意作为塑造艺术形象的根本要求，它以深厚的民族文化为前提，以浸透着画家达情表意为基础，言简意骇，表现出非凡的艺术魅力，读出诗意与联想，给人一种美的享受。

竹在中国的文化中是有骨气，自古被誉为气节品格象征。同样象征着生命顽强与精神的真理受历代人士所赞美，以咏竹、画竹、写竹，常以水墨表现竹的形象与气韵，墨竹画在写意花鸟画中占有重要位置，画竹得心有成竹，才能在作画过程中挥洒自如，表现出竹的神韵与气节。可以看一下贺翔老师画的竹，对竹子的精神有着深刻理解认知，以书入画，下笔有神，真正做到了物我两忘，即意在笔先，笔到意随，没有一点迁强，更不容败笔更改，看上去没有半点轻薄之感。正如贺翔老师所说：“艺术是一个艺术家的心境灵魂的表达，对笔墨必须十分娴熟，动笔时屏息凝神、一气呵成。”

古人说：一生兰，半世竹；也有人说：一生竹，半世兰，可见要画好竹，决非一日之功。我国国画大家均擅写竹，但真正的以竹闻名的传世画家寥寥无几，很多画家画竹时，一看就能知道是学么人，而我们的贺翔老师，他画的竹，独具一格，并能画出几种不同不曾见过的竹貌风格竹，这不正是一位艺术家用毕生精力张显所追求的吗？