隔离.同在——徐州油画群网络特别展览（六）

Cherry

隔离.同在——徐州油画群网络特别展览（六）

       本集参展艺术家

     翁剑青（特邀）

    叶汉清    葛梦卓

    王    博   张   璇

    黄秋雨    刘志超

翁剑青，艺术学博士，北京大学艺术学院教授，博士生导师。画家。中国美术学院、上海美术学院客座教授，博导。长期从事近现代中外美术史论研究，从事当代艺术批评和公共艺术理论的研究。1978年离开江苏徐州，先后考入南艺，中央工艺美术学院，清华大学美术学院攻读美术和艺术史学位。曾研修于日本东京电通会社、高千穗学院、巴黎第四大学。曾出版学术著作：《公共艺术的观念与取向》、《城市公共艺术》、《形式与意蕴》、《景观中的艺术》、《沿途的风景》等。先后发表学术论文140余篇。曾先后获＂全国哲学社会科学研究项目优秀成果奖＂(著作），＂北京大学哲学与社会科学研究优秀成果奖＂（著作），＂教育部第八届高等学校科研优秀成果奖＂（著作）。另在艺术创作方面曾获＂平山郁夫奖＂(绘画)，获＂艺术与科学．国际大展提名奖＂(装置）。并在东京、维杰布斯克、吉隆坡、北京等地举办画展。曾当选第1届至第4届＂北京国际美术双年展＂策展委员会委员。

      现利用业余时间从事绘画活动。对此的自我信条：艺术是生命情感与内在观念的特殊表达，是一种创造性语言的不断唤起与历练；是独行旅途的忠实陪护。

翁剑青作品

教堂   油画     110x125    1985

山海   彩墨    55x80    2017

花间   油画    100X80cm   2017

海边   油画   100X80cm   2017

未名湖之冬   水彩   45X30cm  2017

甘南一隅   水彩   45X35cm   2016

陇西风景    水彩   45X35cm   2016

渔村  水彩  45X30cm  2019

跳离  色粉   50X40   2016

丝路乐舞之一  水彩  50X35c   2018

丝路乐舞之二  水彩   50X35cm  2018

丝路乐舞之三  水彩  50X35cm  2018

复制的时代  彩墨  130X100cm，2016

夕照  彩墨  110X110cm   2019

天荡   水墨  120x110cm   2019

卓尼之夜  彩墨  100X85cm   2019

在水一方   水彩   45X32cm  2019

斜阳   水彩   45X32cm   2019

未名之镜   水彩   50X40cm   2019

正午   水彩    50X40cm   2019

暮   油画   120X120cm   2018

寨庙   油画   120X120cm   2018

舞者   水墨   100X100cm   2017

身形   水墨   100X100cm   2017

城南   彩墨  110X100cm   2020

飞拱之舞   水影   40X35cm    2019

盛装    水墨    110X90cm    2019

风    水墨    110X85cm   2019

弄影   水墨   110X85cm    2019

狂欢   水墨   110X85cm   2019

无题    水墨   110X85cm   2019

奔．色粉   50X40   2017   

托莱多远眺   水彩    35x45   2019

剑青见青

知道翁剑青首先是他的名字起得太好了，翁姓极少，我大学时有一个同学姓翁，清代帝师翁同龢的后人，专业好便成了至今的好友。再见到姓翁的就是翁剑青了，剑青不但有一个少见的姓更有一个少见的名，名里有一个“剑”字，让所有男儿羡慕，英武侠气，豪迈逼人。再加一个胜于蓝的“青”字，生下来有一个如此好名做心理暗示，加上后天努力一定会有一个出类拔萃的人生运势。

认识翁剑青是因为他在“八五美术革命”时期活跃，徐州一群画画的哥们在美术界闹腾的风生水起，“星期天画会”后来被记入当代美术史。他们的展览以离经叛道而耀眼，而剑青以一张好画令我爱挑剔的眼注目，就是本次展览中他的第一幅画《教堂》。

后来听说他去了北京读研读博留在北大做了教授，写了很多书也画了很多画，再见时是前几年在徐州博物馆办个展，又一起在“窑湾船菜”吃了酒，有了近距离接触。

画画的圈子中大概有几种类型的画家，其一是端体制内铁饭碗的专业画家。其二是市场上自由打拼或富足或潦倒的职业画家。其三是学术上登峰造极又转过身玩艺术的画家，其四还有不为这哪近乎宗教崇拜以爱好为目的画家，等等不一而足。画画的人大多数都不太爱读书，对学问不求甚解，走哪算哪，他们中也有凤毛麟角读书做学问的画家，所谓学者型画家。翁剑青就是做了大学问的学者型画家，但他画了比一般画家更多的画，已有千余幅作品，又有等身的著作，也可以叫画家型学者。我在看他的个展时拿到有关资料他有这样一段自述：

“1957年出生于上海市，1966年初来到徐州，为了与50年代初支援苏北建设的工程师父亲和做医生的母亲团聚。祖父是20世纪30年代留学英国的工程学专家，为上海江南造船厂和淅江电力局的高级工程师。自己曾在徐州青年路小学、徐州四中和二中读书。文革晚期被迫下乡插队务农。青少年时代酷爱文学、戏剧和绘画。但苦于找不到多少好书，也未受到良好的系统化教育。上小学四年级即在徐州人民舞台主演现代京剧《沙家滨》等折子戏。1978－1982年在南艺学习装饰和绘画⋯⋯，开始接触到较为丰富的艺术专业知识与艺术史知识⋯⋯。此后一直到博士学业的毕生，十分注重中外美术史、人文、艺术社会学和美学的研究。  自己的艺术观念：绘画是画家个体内在思想和情绪的外化，是自我存在的自由表现，也是知性和感性的融会。我以为绘画在影像和数码复制技术发达的今天，必须超越表象的记录及再现功能，并超越视觉审美和纯粹的感官愉悦的功能，而是要注重每个画家对于自然和自我内心世界的解读与表达，注重内在真实的关切及其创造性的展露。绘画的语言形式和创作方法也是画家一生相伴的实验与挑战。绘画与一个人的生活经历、思维能力、精神境界和内在意志是不可分割的整体。我相信，艺术的经验和认知是处于不断的否定与变化之中的，正如一切生命的存在与变化的过程。同时，我认为，绘画艺术的高境界，是营构和追求作品的自在、自为和自足的完满性，而不是其它的什么东西。”

有学问的画家的特点是因为精通美术史学，知画其然更知画所以然，有了目标再直达目的便会少走弯路，青出其蓝胜其蓝。剑青的画正有这个特点，他有着多种绘画形式的尝试，近乎顽皮，然这正是他对绘画的深刻理解所致，因为他不会像很多画家那样急于去用一种风格来框定自己， 成为标签或名片，他以为那背离了绘画的本质意义。剑青把绘画作为自己对世界的通行证，他的画风格多样，但都深刻传达了他对世界的认识和自己的深层精神乃至生命态度，剑青以敏锐的文化洞察力建立起自己的绘画表达体系，虽然其中尚有许多不成熟的部分，但这已经是许多人所不及的，在剑青的画作面前，“技”好像应该是退居其次的因素。

愿剑青的画将如其名，以笔作剑直取青处。

李广才写于2020年2月6日凌晨3时33分

叶汉清作品

叶汉清  江苏师范大学美术学院油画研究生  导师高中华教授

惶惶之一     80×120

惶惶之二     80×120

惶惶之三    70×150

手艺     120×180

阳光     40×50

交集    50×60

茎     40×50

拖拉机     40×50

野     40×50

蕴     50×60

葛梦卓作品

葛梦卓  江苏师范大学美术学院油画专业  导师高中华教授

城市之光     90×100

老街     80×100

散乱的角落     80×100

雪景     80×120

夜幕     90×100

影     75×80

正午的阳光     50×60

花     50×60

静止     40×50

散落     40×50

王博作品

王博  江苏师范大学美术学院油画研究生  导师高中华教授

全家福     150×180

静谧     50×180

午后     80×100

张璇作品

张璇  江苏师范大学美术学院油画专业 导师高中华教授

绽放之一     40×50

绽放之二     40×50

绽放之三     40×50

夜之一     50×60

夜之二     50×60

秋·山     50×60

夏·山     50×60

花花世界     100×150

花     80×120

黄秋雨作品

黄秋雨  江苏师范大学美术学院油画专业 导师王军教授

情绪头像之一     30×40     

情绪头像之二     30×40

情绪头像之三     30×40

情绪头像之五     30×40

情绪头像之六     30×40

情绪头像之七     30×40

刘志超作品

祷   油画   61x38   

绪——1

绪——2

历史深处的忧虑  （紫铜）   8.5x12.8

有孔的十字  （方钢管）    98x70